，宥真的笑容瞬间消失。
“晚上不准喝咖啡，要还是睡不着，我就给你买点褪黑素。”
“你倒是买呀。”赵宥真小声抱怨，但眉眼间溢出的娇俏，暴露了她其实很喜欢这种出于关心的小霸道。
“今晚把哈立德和安妮-玛丽的宣传巡回安排好，就早点睡。”
“我以为都弄好了呢，还有什么问题吗？”
“问题倒是没有，就是每个节目组跟瀚音乐宣传推广部门的进程，我都要代表艺人再确认一次细节。”
安妮-玛丽的《Alarm》是她加入瀚音乐后的第一支单曲，按照凯伦-郭的规划，这首歌也应该是其首张录音室专辑的第一次预热。不过，跟专辑已经完成了一半，今年就可以拿到最终母带的杜阿-利帕不同，安妮-玛丽的这张专辑，连主要制作人都没定，歌也只有这么一首准备齐当，整个项目还处在筹备期的初始阶段。
在这样的情况下，瀚音乐的A&R和宣发团队并不急着拉满推广力度，毕竟如果没有足够优质的后续作品作为储备，贸然把一首歌打到排行榜前列又接不上势头，很容易会让安妮-玛丽成为乐坛屡见不鲜的One-Hit Wonder。
她的英国前辈Duffy就是个极好的例子，首张专辑的第二首宣传单曲《Mercy》大火，在12个国家的15个榜单折桂夺魁，但A&M没能帮她趁热打铁，反倒是在这张专辑发行两个月后，才把一首已经上榜两个月的单曲《Warwick Avenue》重新丢出来做宣传，导致听众失去新鲜感，榜单表现远不如预期，Duffy也在一夜全球爆红后迅速归于沉寂。
凯伦-郭和维多利亚-怀特-梅森以及她们的团队要竭力避免的正是这种现象，因此，虽然同样是先在母国试水，但是瀚音乐只给安妮-玛丽安排了40个歌单，作为线上流量的冷启动。电台矩阵也从英国第三大电台网络Hits Radio开始铺，等有了用户数据，再进行针对性的加强。
那么，安妮-玛丽初期推广的着力点在哪里呢？
答案很简单，这个从小就在伦敦西区演音乐剧，连Rudimental都青眼相加的power vocal，从内到外最强的技能，就是她堪称原音重现的现场功力。
这种吃了CD的唱将，最佳的崛起方式，当然是一场又一场用实力折服现场观众，把陌生人转化为忠实歌迷的精彩演出。
一个Solo新人，要获得足量的演出，会不会相当困难？
对于其他人来说可能如此，但对于已经通过Rudimental积累了一定履历和主办方知名度，并且——这里划重点——老板是世界第三大演艺经纪公司股东的安妮-玛丽来说，把整个夏天的演出日程表排满，就像吃饭喝水那样简单。
事实上，5月20日，单曲上线当天，UTA便给安妮-玛丽安排了一个音乐节的演出机会，在英格兰最南端的布莱顿海滩举办的The Great Escape 2016。虽然这并不是什么阵容强大的一线音乐节，今年的头牌嘉宾是Oh Wonder，特邀嘉宾是Shura和Mura Masa，而由于临时加入的缘故，安妮-玛丽连音乐节的主海报都没混上，但不管怎么说，这至少是她个人独唱生涯一个小小的里程碑。
接下来，作为MV宣传的一部分，安妮-玛丽还要赶回伦敦的Aloft酒店，在那里参加5月26日MTV举办的Push Futures Live演出。然后，5月28日在伯明翰的年度骄傲大游行献唱、6月12日回布莱顿参加有Rudimental、Ice Cube、Bastille和Carl Cox的Wild Life音乐节、6月25日赶去富勒姆的Fold音乐节、7月8日伦敦Wireless音乐节、7月21日米尔顿凯恩斯Secret Garden Party、7月24日利物浦国际音乐节、7月31日伯恩茅斯Camp音乐节……
到七月底，安妮-玛丽就有足足九场演出，其中八场都是万人以上规模。随着她的足迹在夏日踏遍英国各地，《Alarm》入围英国单曲榜前100几乎是板上钉钉的事情，HMG的团队并不为此而感到担心。
跟杜阿-利帕相反，他们更担心在即将开始的太平洋帕利萨德创作营里，安妮-玛丽能否找到心仪的创作与制作搭档，收集到足够的灵感，把首张专辑的筹备顺利推进下去。
至于哈立德，作为这个周末射出的最后一支利箭，他的单曲宣发，从地区、受众再到方法，都跟杜阿-利帕和安妮-玛丽完全不同。
与他的网友碧梨类似，哈立德的音乐人生涯亦是自SoundCloud肇始。虽然没有赵宥真嗅觉灵敏，但在《Ocean Eyes》于SoundCloud上获得一定流量后，哈立德是首批向碧梨和菲尼亚斯发去私信，并且至今还保持密切联络的音乐人。而这，也是他意外走入韩易视线的方式。
听到碧梨跟瀚音乐签下全约，一口气拿到二十万美元的消息，哈立德毫不犹豫地把自己的demo打包到一个播放列表里，连同已经发布的两三首单曲，一股脑地通过碧梨发给了她阔绰的新东家，试图也签下一份丰厚的合约。
有一个未来人在，他的成功签约是板上钉钉的事情。《Talk》、《Eastside》、《Lovely》，还有那首经典的《Young， Dumb & Broke》，拿到任何一首，都能让瀚音乐的业绩再往上猛蹿一截。当然，哪怕没有超前视野，光听他已经做好的demo，还有SoundCloud上发布过的《Location》，也足够任何A&R经理下定决心打印合同了。
光从嗓音条件上来说，哈立德能把前两年蹿红的任何男歌手，除了The Weeknd之外，吊起来打。The Weeknd的胸音是抒情男高音，头声甚至能够达到第五个八度，与女高音一较高下，与此同时还可以保留高亢、明亮与共鸣强烈的特质。说一句老天爷追着喂饭吃丝毫不为过。
哈立德拿到的这碗饭，跟The Weeknd迥乎不同，但却一样美味。虽然只有两个音域的跨度，从F2到B4，但哈立德在男中音这个区域雄浑、通透、厚实、粗粝，甚至自带一点回响音效的声乐表达，鲜有人能敌。
换句话说，如果The Weeknd是21世纪的迈克尔-杰克逊，那么哈立德就是2010年代的本-E-金。
特质各异，同样伟大。
更关键的是，哈立德并不是只有一把令人难以忘却的妙嗓而已。跟艾德-希兰、肖恩-门德斯和查理-普斯一样，他是为数不多的几个，真的能从歌词、旋律到制作都可以独立完成的全才。
而且——
他是个黑人。
一个出生在乔治亚的军事基地，生长在德克萨斯的埃尔帕索，音乐风格以独立R&B、独立流行、流行灵魂乐为主的中产阶级黑人。
在二十一世纪的第二个十年，全身上下套满buff，而且家庭背景可以同时被所有族裔社群接受的哈立德，是媒体、榜单、平台和颁奖典礼最喜欢的“多元化”样本，是哪怕对作品本身有差评，也只能小心翼翼绕着他本人走的Golden Boy。
什么叫原始的才华与天赋？这就是。
想要在新世纪的美国音乐工业出人头地，嗓音条件、创作能力，还有独特的族裔和文化价值，三者缺一不可。
哈立德正好三者皆而有之。
三位一体的哈立德，开启职业生涯的应许之地当然在东西海岸的各座蓝州大都会。独立R&B和Urban音乐本来就是以城市中产阶级为主要受众，再加上《Location》这首歌本身就非常适合电台推广，主题旋律极为明确，编曲简洁有力，节奏在明快与舒缓之间游移，任何时段的音乐节目都能完美适配。
于是，《Location》成为了瀚音乐成立到现在，最受电台经理和节目总监欢迎的投稿。
碧梨的《Ocean Eyes》电台榜排名第68位，有23家电台支持，七日播放频率241次，这是将近一个月之后的顶峰数据。而《Location》，首周就有20家电台加入歌单，播放频率更是达到了315次，All Access排行榜第49位。虽然因为周日发布，流媒体数据较其他单曲会差一些，最终没能进入总榜，但是美国韵律榜排名第64位，美国R&B/嘻哈榜排名第78位的成绩，已经预示着只要按照目前的电台曝光曲线和平台歌单流量走下去，《Location》进榜甚至在短时间内超越《Ocean Eyes》便不是梦想。
以电台立足榜单的哈立德，要进一步提升成绩肯定得回到电台里去。6月上旬，他会在东海岸进行整整十三天的巡回电台宣传，密苏里的斯普林菲尔德、密西西比的杰克逊、佛罗里达的盖恩斯维尔，当然还有迈阿密、纽约、波士顿和费城。然后，下旬期间哈立德将回到西海岸，从最远的檀香山开始，沿着韩易走过的一号公路一路北上，圣地亚哥、洛杉矶、旧金山、波特兰和西雅图。
维多利亚-怀特-梅森的期望是，走过这一遭之后，哈立德能够在All Access榜单上冲到前二十，成为HMG首支进入各大电台heavy rotation列表的单曲。
“有没有你想要跟着去旅旅游的城市？”戴上塑料手套的韩易给宥真捏了个饭团，放入她的银盘里，笑着问道，“公司报销。”
“很有吸引力，不过六月上旬……正好是我们学校期末。”只有在谈到这一话题的时候，赵宥真才能记起她在美国最本源的身份是什么，“attendance都扣了不少分了，期末得考A+才行……哦，对啦，下一周我可能要申请居家办公！不想让同事们知道我居然还在念大学。”
“好，没问题。”
韩易干脆地点头应承。
“这两天我过来看看你，给你买点吃的囤着。”
“真的吗？！我想要上次我们喝的那个法国汽水，还有……”
“哎，姑娘，不是点餐制啊！”韩易连忙伸出手阻止，“等明天忙完，我去Whole Foods看看再说。”
“明天还有要忙的吗？”赵宥真给饭团上蘸了一点黄豆酱，放进嘴里，含糊不清地说道，“是周六哦，别忘了。”
“嗯，明天安德烈帮我约了一个会……嘻哈板块的带头大哥，你还记得我说过这件事吧？”
“当然记得，Dre给你引荐了谁？”
“这么说吧……”
韩易摘下塑料手套，左右环顾一下，发现没人留意到这边后，举起右手，大拇指和食指弯曲，翘起另外三根指头，做了一个在洛杉矶无人不知无人不晓的帮派手势。
“明天下午，我得去一趟狗屋。”
最新网址：xiashukan.com